¿Como se relaciona la moda con el metaverso?

No es ningún secreto que la industria de la moda ha comenzado a explorar el criptoverso, con marcas como Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein y Tiffany & Co. siguiendo su propio camino por la pasarela del metaverso.pero ¿Como se relaciona la moda con el metaverso? La Semana de la Moda del Metaverso de Decentraland insinuó una nueva ola de moda, mientras que Philipp Plein llevó el metaverso y los tokens no fungibles (NFT) directamente a su tienda de Londres. La tecnología innovadora mezclada con el mundo de la moda en constante cambio era una pareja inevitable, pero siempre hay espacio para más.

1) ¿Como se relaciona la moda con el metaverso?

La promesa del metaverso ha convencido a la gente de pagar millones por terrenos en los mundos virtuales, así que, ¿por qué no la moda? La industria de la moda siempre está buscando nuevas formas de innovar y crear nuevas tradiciones. Si bien el metaverso elimina el aspecto tangible que cautiva a muchos en la industria de la moda, es una nueva forma de experimentar el uso digital de hermosas piezas en un avatar personal. Lokesh Rao, CEO de Trace Network Labs, le dijo anteriormente a Cointelegraph que "un avatar digital puede usar cualquier prenda sin restricciones de tipo, diseño, tela y uso".

Sin embargo, como muchos saben, la industria de la moda sigue siendo una de las industrias más exclusivas del mundo. Con la cuota de bolsos o los criterios de compra de Chanel y la larga lista de espera para conseguir un Hermès Birkin o Kelly, gran parte de la influencia en la industria de la moda proviene de la exclusividad, el precio, los atuendos y, en muchos casos, a quién se conoce.

Y como entienden muchos entusiastas de la moda, no hay nada como abrir la caja de una pieza largamente codiciada y sostenerla, usarla y amarla por primera vez. La idea del lujo es una mezcla de exclusividad y pasión. ¿Por qué la moda en el metaverso debería ser diferente?

2) Mantener y hacer crecer las tradiciones.

Si bien las marcas destacadas valoran sus tradiciones, también deberían evolucionar a medida que pasa el tiempo. Sin embargo, atraer a una nueva base de usuarios y mantener entretenidos a los existentes no es fácil.

En este caso, Viltrakytė le dijo a Cointelegraph que los coleccionables digitales podrían ayudar a mostrar el interés de los entusiastas de la moda en una marca. Estos no solo estarían disponibles para personas influyentes, o los afortunados que reciben paquetes de relaciones públicas por su gran número de seguidores e interés en una marca, sino que podrían ser para todos.

Por 30 Ether (ETH), los poseedores de CryptoPunk pueden asegurar una versión física de su NFT favorito y probablemente el más caro para usar como símbolo de estatus. Esto es algo que no sería exclusivo de quienes tienen influencia y que puede trasladarse en línea a la nueva era de la cajita azul de Tiffany, un emblema icónico de la marca.

3) Los artículos de moda digital no son fungibles

Los NFT, según la Fundación Ethereum, son "tokens que podemos usar para representar la propiedad de artículos únicos". No se pueden modificar ni eliminar una vez acuñados, y "los activos digitales nunca se deterioran", dijo Viltrakytė.

Desafortunadamente, muchos activos en la industria de la moda, como el mencionado Birkin, que ha "superado al S&P 500 durante 35 años", según Finty, pueden ser robados, destruidos o desgastados con el tiempo sin el cuidado adecuado. Aquí es donde los activos digitales se destacan porque, "al igual que algunas experiencias no tangibles ultra exclusivas disponibles actualmente, no todo lo costoso debe 'tocarse' para tener valor", señaló Viltrakytė.

Además, fuera de los coleccionistas y cuidadores, es casi imposible para un entusiasta tener en sus manos una pieza de archivo, especialmente si la conservación puede ser un problema. A veces, las marcas exhibirán su archivo en ciudades como París o Milán por un tiempo limitado, pero en muchos casos, es un asunto privado propiedad de personas privadas. Sin embargo, una forma en que las marcas pueden utilizar esta exclusividad de un activo que no se deteriora es a través de NFT y museos de NFT basados ​​en blockchain.

Viltrakytė dijo: "Si un NFT le da acceso directo a los archivos de Chanel o al director creativo de Hermès, significa el estado especial que puede tener o incluso actualizar con el tiempo". El NFT nunca caducará y siempre habrá una manera de crear una experiencia lujosa y exclusiva.

Otra forma, sugirió, es crear algo así como un vínculo de moda, donde después de algún momento, el NFT se puede cambiar por un artículo de lujo. “Por ejemplo, si es cliente de Hermès y le gustaría comprar una escritura para su hija y canjearla por un bolso único en su tipo en su cumpleaños número 18, puede hacerlo sin problemas como NFT”, dijo.